Koje su karakteristike slike henrija matissa `crvena riba`
Djelo Henrija Matissea "Crvene ribe" impresionira svojom neobičnom prezentacijom kompozicije. Ovo djelo nema točno stilsku pripadnost i sadrži znakove odjednom više pravaca - impresionizam i fauvizam. Autor je postigao prijenos emocija zahvaljujući jednostavnosti sredstava, mijenjajući na taj način viziju svijeta. Dok su drugi umjetnici prenosili svezak, Matisse je svijet pretočio u ravni crtež.
Matisseova kreativnost
Francuski umjetnik Henri Matisse bio je pristaša fauističkog pokreta koji je postojao dvadeset godina. Fauvizam je povezani trend s impresionizmom, on oduzima sliku značenju forme i daje pojačani naglasak emocionalnom sastavu i boji. Fauvizam se temelji na sljedećim ključnim točkama:
- jednostavnost i odstupanje od okvira;
- lako prekrivanje;
- neobični prijelazi svjetla i sjene;
- blistave živopisne boje dodane za izražavanje emocija.
Matisseova slika "Crvene ribe" nije najdalje od stvarnosti, ali sasvim razumljiv i normalan rad autora. U svojim drugim djelima umjetnik je mogao za veću ekspresivnost prikazati žene sa zelenim nosovima, objašnjavajući to činjenicom da slika ne prave žene, već sliku.
Prema Matisseovom razumijevanju, prijenos emocija kroz sliku projicira se kroz boje, a ne oblike. Samo na taj način djelo može biti zanimljivo gledatelju, što je bila jasna potvrda na slici "Crvene ribe". Matisseove omiljene teme bile su riba i akvarij. Na slikarskom jeziku to je značilo odvojenost i razmatranje apsolutne unutarnje tišine.
Akvarijske teme
Slikar je na svojim platnima namjerno pojednostavio kompozicije smatrajući da je prostor oko njega zasićen hranom za oči, stoga ljudi često nemaju dovoljno vremena, da ga okusim. Odbijajući miješane boje, najmanje detalje, prijelaze tipki, uspio je pretvoriti figure žena i riba u praktične znakove.
Tijekom proljeća i ljeta 1912. u salonima slikara vladali su mnogi "ciprinidi", što je bila danak mode. Matisse akvarijske teme sa zlatnim ribicama preuzete su s putovanja u Maroko u 1912-1913.
Slikar je naslikao čitav niz slika u ovom smjeru:
- "Arapska kavana." Najznačajnije djelo marokanskog razdoblja. Radnja slike predstavljena je s dvije osobe koje meditiraju ispred akvarija sa zlatnim ribicama.
- "Zora na terasi." Ništa manje poznato djelo napisano u Maroku.
- "Zlatna ribica u skulpturi", 1911.
- "Crvena riba u unutrašnjosti", 1912.
- "Interijer, akvarij s crvenom ribom", 1914.
- „Crvena riba i paleta“, 1914–1915.
Teme o akvariju nastavile su se u 1914-1915, tada su napisana dva djela iz ove serije. U 40-ima se umjetnikovo zdravlje značajno pogoršalo, dok se okrenuo tehnici decoupage. Autor je izrezao figure ribe, cvijeća, algi iz papira obojenog gouacheom i komponirao slike velikog formata.
Zbog svoje krhkosti, takva su djela smatrana jednim od najcjenjenijih u umjetnikovom djelu. Matisseov posljednji komad, Kineske ribe, 1951, također se odnosi na njih..
Opis slike
Platno "Crvena riba" izrađeno je u svijetlim zasićenim bojama, a predstavljeni sastav lišen je proporcija i simetrije. Međutim, paleta boja je prilično meka u usporedbi s neredom boja fauvizma, čak i blago prigušenim, prenoseći raspoloženje. Središnja figura je tablica nacrtana u obliku kruga koja obično označava pogled odozgo. No, noga stola, izvučena s ruba, jasno daje do znanja da postoji bočna slika ispred gledatelja. Osim toga, akvarij je prikazan na takav način da se riba može vidjeti u odrazu površine vode i sa strane, kao što bi bilo nemoguće vidjeti ako se gleda odozgo.
Takav nelogičan pristup ne iskrivljuje sliku., ali, naprotiv, sastav izgleda skladno i skladno. Simbolički element slike je krug. Ovaj obrazac prikazuje stol, akvarij, lišće biljaka, nogu stola, ogradu parka, čak se i ribe u akvariju kreću u kružnom smjeru, što se može tumačiti kao simbol beskonačnosti. Svijetle boje, boja i kontrast slike ipak ne oduzimaju realizam. Sadrži posebnu istinitost koja se djetetu može izraziti samo očima - neposrednost i divljenje ribama.
Slika dugi niz godina ne prestaje oduševiti publiku svojom mirnom, nestvarnom atmosferom. Ovdje nije predstavljen dramatični zaplet, ali Matisseova "Crvena riba" privlači pažnju. Kasnije je autor pokazao prepoznatljiv motiv i u ostalim djelima..
Danas slika pripada Muzeju likovnih umjetnosti. A. S Puškin, koji se nalazi u Moskvi. Djelo je tamo stiglo 1912. godine uz pomoć S. I. Shchchina, Matisseova prijatelja, koji je to stekao izravno od autora.
